搜狗做题网借景抒情和托物言志的区别
来源：学生作业帮 编辑：搜狗做题网作业帮 分类：语文作业 时间：2024/05/13 04:23:29
借景抒情和托物言志的区别,最好举例说明，越详细越好。谢谢，古诗和现代文都要
解题思路： 借景抒情和托物言志是散文及中国古诗两种重要的表现手法。
解题过程：
“借景抒情”和“托物言志”的区别
古诗歌
借景抒情和托物言志是古典诗歌常见的两种表现手法，各自有其独特的作用，但在具体的诗歌鉴赏中，有些考生易将二者混淆，这与二者在形式上相似有关，都是借助外界事物抒发或表达自己的情感或思想的，但只有仔细分析其区别还是很明显的。借景抒情指的是寓情于景，借助于对客观景物的描写，抒发的是情感，表现的是情绪，诗人在诗中表达的是含蓄的感受，所以它有喜、怒、乐、哀、愁，但我们绝不会把这种情绪看成是一种思想。托物言志是指诗人通过描写的物来表明心迹，以及人生的态度和对人生的感悟。在具体的诗中借景抒情的“景”是指自然风景，而不是某种物品，而托物言志的“物”常常是一些具有象征意味的客观事物，诗人借助于此物的一些特性来表明自己的“志”，所以看出此“物”非“景”，咏物不是写景。托物言志的“志”可以指感情、志向、情操、爱好、愿望、要求等，借景抒情的“情”专指热爱、憎恶、赞美、快乐、悲伤等感情。如“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”（柳永《雨霖铃》）“留连戏蝶时时舞，自在娇莺处处啼”（杜甫《江畔独步寻花七绝句》）写景的目的就是为了抒情，所以是用了借景抒情的表现手法；“粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间”（于谦《石灰吟》）“零落成泥碾作尘，只有香如故”，（陆游《卜算子•咏梅》）诗人写“石灰”“梅花”的目的就是言志，表现自己的高洁情操，所以是运用了托物言志的表现手法。下面我们对比两首古典诗词，来分析二者的区别。
鹧鸪天
苏轼
林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。翻空百鸟时时见，照水红蕖细细香。村舍外，古城旁，杖藜徐步转斜阳。殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。
全词从远近、俯仰以及视觉、听觉、嗅觉等角度写景，写了林、山、竹、墙、蝉、草、池塘等七幅画面，容量之大，堪称妙笔，但这些景物聚集在一起，透露出一派幽狭繁杂的气氛，透过幅幅画面，我们可以隐隐地看到诗人那种百无聊赖、自寻安慰、无可奈何的心情。这一心情的表现不是直抒胸臆，而是借助于自然景物表现出来的，这就是借景抒情的手法。
小松
杜荀鹤
自小刺头深草里，而今渐觉出蓬蒿。
时人不识凌云木，直待凌云始道高。
小松刚出土，的确小得可怜，路边野草都比它高，以至被掩没在“深草里”。但它虽小而并不弱，在“深草”的包围中，它不低头，而是“刺头”──那长满松针的头，又直又硬，一个劲地向上冲刺，锐不可当。那些弱不禁风的小草是不能和它相匹敌的。小松原先被百草踩在脚底下，可现在它已超出蓬蒿的高度；小松尚幼小，和小草一样貌不惊人，如能识别出它就是“凌云木”，而加以爱护、培养，那才是有识见，才有意义。然而时俗之人所缺少的正是这个“识”字，故诗人感叹道：眼光短浅的“时人”，是不会把小松看成是栋梁之材的，有多少小松，由于“时人不识”，而被摧残、被砍杀啊！读到这里，我们会发现这首诗名义上写不为人识“小松”，实际上在写人，写“小松”初长时不为人注意而最终长成凌云大树，反映出作者对人才出身轻微而终成大业的思考，批判了世人以身世取人的浅陋目光。诗人杜荀鹤出身寒微，虽然年青时就才华毕露，但由于“帝里无相识”（《辞九江李郎中入关》），以至屡试不中，报国无门，一生潦倒。这埋没深草里的“小松”，不正是诗人的自我写照吗？诗人通过描写“小松”坎坷的经历描写，表达了对人才成长的思考。这种写法就是托物言志的写法。
总之，辨别二者的区别要注意这两组概念，一是“景”与“物”，一是“情”与“志”，写景就是为了抒情，咏物就是为了言志。只要反复对比琢磨，区别还是很明显的。
现代文
散文，多数属于借景抒情。比如《春》、《济南的冬天》、《荷塘月色》、《故都的秋》。也的属于托物言志，如《白杨礼赞》。
借景抒情和托物言志是散文及中国古诗两种重要的表现手法。
所谓“表现手法”，是个很模糊的概念，它和写作手法、表达方式常常混用，我们不妨理解成作者构思和表达时使用的各种特殊技巧。通常情况下针对段落篇章，比具体的修辞手法范围要大。
借景抒情和托物言志都是借助外界事物表达自己的思想感情。
它们的不同之处主要在两方面：
一、描写的对象不同。
“借景抒情”的文章描写的是自然景色。一般不局限于一个事物，而是众多景物构成的一片景色。
“托物言志”一般只描写一样具体的事物，对象单一明确，往往在题目里就有提示。
比如《春》，写了春花、春草、春风、春雨、春早人勤各个画面，从方方面面表现春天的美丽可爱。而《白杨礼赞》只写了白杨树这一个事物，写白杨树的枝叶、树干，写它的各种特征。
再举个例子：《荷塘月色》和《爱莲说》，都写了荷花。朱自清写的是月色下的荷塘，荷塘上的月色，同时写到了荷塘周围的树、路、灯光种种景物，共同构成了清幽宁静的美景。这是借景抒情。周敦颐只写荷花，写它的花、叶、茎，写它的色、香、姿态。这是托物言志。
二、表达的思想感情不同。
概而言之，借景抒情，抒发的是“情”，托物言志，表现的是“志”。前者倾向于心灵的感受，多指热爱、憎恶、赞美、鞭挞、快乐、悲伤等感情。后者倾向于人生的思考，多指观点、志向、情趣、爱好、愿望、要求等思想。前者偏于感性，后者偏于理性。
还是上面的例子。《春》表达作者对春天的喜爱，《白杨礼赞》表达对抗日斗争的一种态度和立场。《荷塘月色》表达淡淡的哀愁和淡淡的喜悦，是情绪；《爱莲说》表现了作者对人生的看法，是观点和态度。
需要注意的是，情感和思想的区别并不是绝对的，只不过是倾向和重点不同。情感抒发中可能包含深层次的思考，表达思想也必定有相应的情感作基础。
除了上面两点，借景抒情和托物言志还各有特点。
与“借景抒情”手法相关联的术语通常是“意象”、“意境”、“寓情于景”、“情景交融”等。这些术语我们在以后专讲写景抒情类散文和诗歌的时候再辨析。
与“托物言志”手法相关联的术语通常是“寄托”、“象征”等。作者常用象征手法，赋予一个客观事物以某种主观意义和价值。典型的例子比如杨朔的《荔枝蜜》，赞扬蜜蜂无私奉献的精神，象征默默无私为人民服务的劳动者。再比如陆游写梅花：“零落成泥碾作尘，只有香如故”（《卜算子-咏梅》），梅花寄托了作者的人生态度，象征着纯洁清高，不混同浊世的高尚情操。
最后补充一句，托物言志的诗文往往题目中就有暗示。诗歌里专门有一类咏物诗，题目通常是《咏××》。文章也多以《××赋》、《××赞》为题，或者直接就用所写事物的名字作为文章标题，其实很容易辨认。
最终答案：略
解题过程：
“借景抒情”和“托物言志”的区别
古诗歌
借景抒情和托物言志是古典诗歌常见的两种表现手法，各自有其独特的作用，但在具体的诗歌鉴赏中，有些考生易将二者混淆，这与二者在形式上相似有关，都是借助外界事物抒发或表达自己的情感或思想的，但只有仔细分析其区别还是很明显的。借景抒情指的是寓情于景，借助于对客观景物的描写，抒发的是情感，表现的是情绪，诗人在诗中表达的是含蓄的感受，所以它有喜、怒、乐、哀、愁，但我们绝不会把这种情绪看成是一种思想。托物言志是指诗人通过描写的物来表明心迹，以及人生的态度和对人生的感悟。在具体的诗中借景抒情的“景”是指自然风景，而不是某种物品，而托物言志的“物”常常是一些具有象征意味的客观事物，诗人借助于此物的一些特性来表明自己的“志”，所以看出此“物”非“景”，咏物不是写景。托物言志的“志”可以指感情、志向、情操、爱好、愿望、要求等，借景抒情的“情”专指热爱、憎恶、赞美、快乐、悲伤等感情。如“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”（柳永《雨霖铃》）“留连戏蝶时时舞，自在娇莺处处啼”（杜甫《江畔独步寻花七绝句》）写景的目的就是为了抒情，所以是用了借景抒情的表现手法；“粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间”（于谦《石灰吟》）“零落成泥碾作尘，只有香如故”，（陆游《卜算子•咏梅》）诗人写“石灰”“梅花”的目的就是言志，表现自己的高洁情操，所以是运用了托物言志的表现手法。下面我们对比两首古典诗词，来分析二者的区别。
鹧鸪天
苏轼
林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。翻空百鸟时时见，照水红蕖细细香。村舍外，古城旁，杖藜徐步转斜阳。殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。
全词从远近、俯仰以及视觉、听觉、嗅觉等角度写景，写了林、山、竹、墙、蝉、草、池塘等七幅画面，容量之大，堪称妙笔，但这些景物聚集在一起，透露出一派幽狭繁杂的气氛，透过幅幅画面，我们可以隐隐地看到诗人那种百无聊赖、自寻安慰、无可奈何的心情。这一心情的表现不是直抒胸臆，而是借助于自然景物表现出来的，这就是借景抒情的手法。
小松
杜荀鹤
自小刺头深草里，而今渐觉出蓬蒿。
时人不识凌云木，直待凌云始道高。
小松刚出土，的确小得可怜，路边野草都比它高，以至被掩没在“深草里”。但它虽小而并不弱，在“深草”的包围中，它不低头，而是“刺头”──那长满松针的头，又直又硬，一个劲地向上冲刺，锐不可当。那些弱不禁风的小草是不能和它相匹敌的。小松原先被百草踩在脚底下，可现在它已超出蓬蒿的高度；小松尚幼小，和小草一样貌不惊人，如能识别出它就是“凌云木”，而加以爱护、培养，那才是有识见，才有意义。然而时俗之人所缺少的正是这个“识”字，故诗人感叹道：眼光短浅的“时人”，是不会把小松看成是栋梁之材的，有多少小松，由于“时人不识”，而被摧残、被砍杀啊！读到这里，我们会发现这首诗名义上写不为人识“小松”，实际上在写人，写“小松”初长时不为人注意而最终长成凌云大树，反映出作者对人才出身轻微而终成大业的思考，批判了世人以身世取人的浅陋目光。诗人杜荀鹤出身寒微，虽然年青时就才华毕露，但由于“帝里无相识”（《辞九江李郎中入关》），以至屡试不中，报国无门，一生潦倒。这埋没深草里的“小松”，不正是诗人的自我写照吗？诗人通过描写“小松”坎坷的经历描写，表达了对人才成长的思考。这种写法就是托物言志的写法。
总之，辨别二者的区别要注意这两组概念，一是“景”与“物”，一是“情”与“志”，写景就是为了抒情，咏物就是为了言志。只要反复对比琢磨，区别还是很明显的。
现代文
散文，多数属于借景抒情。比如《春》、《济南的冬天》、《荷塘月色》、《故都的秋》。也的属于托物言志，如《白杨礼赞》。
借景抒情和托物言志是散文及中国古诗两种重要的表现手法。
所谓“表现手法”，是个很模糊的概念，它和写作手法、表达方式常常混用，我们不妨理解成作者构思和表达时使用的各种特殊技巧。通常情况下针对段落篇章，比具体的修辞手法范围要大。
借景抒情和托物言志都是借助外界事物表达自己的思想感情。
它们的不同之处主要在两方面：
一、描写的对象不同。
“借景抒情”的文章描写的是自然景色。一般不局限于一个事物，而是众多景物构成的一片景色。
“托物言志”一般只描写一样具体的事物，对象单一明确，往往在题目里就有提示。
比如《春》，写了春花、春草、春风、春雨、春早人勤各个画面，从方方面面表现春天的美丽可爱。而《白杨礼赞》只写了白杨树这一个事物，写白杨树的枝叶、树干，写它的各种特征。
再举个例子：《荷塘月色》和《爱莲说》，都写了荷花。朱自清写的是月色下的荷塘，荷塘上的月色，同时写到了荷塘周围的树、路、灯光种种景物，共同构成了清幽宁静的美景。这是借景抒情。周敦颐只写荷花，写它的花、叶、茎，写它的色、香、姿态。这是托物言志。
二、表达的思想感情不同。
概而言之，借景抒情，抒发的是“情”，托物言志，表现的是“志”。前者倾向于心灵的感受，多指热爱、憎恶、赞美、鞭挞、快乐、悲伤等感情。后者倾向于人生的思考，多指观点、志向、情趣、爱好、愿望、要求等思想。前者偏于感性，后者偏于理性。
还是上面的例子。《春》表达作者对春天的喜爱，《白杨礼赞》表达对抗日斗争的一种态度和立场。《荷塘月色》表达淡淡的哀愁和淡淡的喜悦，是情绪；《爱莲说》表现了作者对人生的看法，是观点和态度。
需要注意的是，情感和思想的区别并不是绝对的，只不过是倾向和重点不同。情感抒发中可能包含深层次的思考，表达思想也必定有相应的情感作基础。
除了上面两点，借景抒情和托物言志还各有特点。
与“借景抒情”手法相关联的术语通常是“意象”、“意境”、“寓情于景”、“情景交融”等。这些术语我们在以后专讲写景抒情类散文和诗歌的时候再辨析。
与“托物言志”手法相关联的术语通常是“寄托”、“象征”等。作者常用象征手法，赋予一个客观事物以某种主观意义和价值。典型的例子比如杨朔的《荔枝蜜》，赞扬蜜蜂无私奉献的精神，象征默默无私为人民服务的劳动者。再比如陆游写梅花：“零落成泥碾作尘，只有香如故”（《卜算子-咏梅》），梅花寄托了作者的人生态度，象征着纯洁清高，不混同浊世的高尚情操。
最后补充一句，托物言志的诗文往往题目中就有暗示。诗歌里专门有一类咏物诗，题目通常是《咏××》。文章也多以《××赋》、《××赞》为题，或者直接就用所写事物的名字作为文章标题，其实很容易辨认。
最终答案：略